"Ready To Start" de Arcade Fire

                           
   
    Porque... sin más, escucha. No te digo que comentes, porque no lo harás. Así las cosas, me harás feliz solo escuchándola.

Zack Snyder: en el cine, la música I-M-P-O-R-T-A

           Si algo ha quedado claro hasta ahora es que Zack Snyder, además de un grandísimo y prometedor director, tiene un gran oído para decidir qué música busca en cada película. Para la banda sonora de "Watchmen" (Zack Snyder, 2009), Snyder escogió folk y rock (incluye hasta tres canciones de Bob Dylan), y se dedicó a buscar o contratar "cover's" de canciones ya escritas (My Chemical Romance con "Desolation Row" de Dylan).

        

         Para la b.s.o. de "Sucker Punch", Snyder buscó algo más indie, más moderno, desembarazándose quizás del estereotipo "ochentero" de "Watchmen", aunque continuó prefiriendo versiones nuevas (que cumplieran los requisitos de rock alternativo e indie), para lo que requirió la ayuda de personalidades reconocidas como Björk (remix de su propia canción "Army Of Me"), Alisson Mosshart (cantante de The Kills y The Dead Weather) y Skunk Anansie (alternative brit-rock). Para ello, escogió canciones clásicas y de grupos por todos conocidas (The Stooges, The Pixies, Queen...), versionándolas, según la cantante o grupo, a un estilo más alternativo. Además, supo aprovechar la capacidad vocal de la protagonista del film, Emily Browning, así como de los actores Oscar Isaac y Carla Gugino, como muestra el hecho de que cantaron como solistas en cuatro canciones de la banda sonora. A propósito de la importancia y la relación que tiene la banda sonora con la película, Snyder comentó que "en la historia, la música es lo que las lanza a los mundos fantásticos ", es una parte trascendental que vertebra y articula los saltos realidad-ficción, por ello era tan importante vincularse al equipo técnico en la selección de las canciones.

          Hasta el día de hoy, Snyder ha dado en el clavo con la música de sus películas, ha sabido encontrar el género más acertado atendiendo a las características de la película, su ambientación y está magistralmente introducida en el film. Si bien Snyder no tuvo problemas con la crítica con su ópera prima "El amanecer de los muertos" (2004, remake de la película homónima de George A. Romero), ni con "300" (2006), ni siquiera con "Watchmen" (2009), y desoyendo las críticas hacia "Ga'Hoole" (2010), no fue así con "Sucker Punch", vapuleada por considerarla absurda, excesiva y el problema de dar rienda suelta a un director. De todos modos, me da igual, algún día hablaré de esa película que, la verdad, es que me gustó mucho.

      Se podría decir bastante sobre Snyder, para mí, uno de los directores más prometedores que hay, por no decir el que más, a causa de que ha sabido revestir con tintes de calidad lo meramente comercial. Al estilo Nolan, diría yo, películas encaminadas a ser vistas por todos y no por unos pocos, pero sin dejar de lado la calidad y el criterio. Es la maravilla que supone que la productora te dé "carta blanca", una reluciente y merecida "carta blanca" que te permite filmar, escribir e inventar todo cuanto tu creatividad te permita. La prueba es que Christopher Nolan, como productor, ha escogido a Snyder como director de "Man Of Steel" (2013), la próxima y más prometedora película sobre Superman.

Escena: Introducción-¿Qué es un RocknRolla? ("RocknRolla")

   

         Porque el inicio de "RocknRolla" (Guy Ritchie, 2008) es y será siempre, uno de mis favoritos, solo por detrás de muy pocas y señaladas películas. Porque la canción "I'm A Man" de Black Strobe, es un temazo del electroclash. Porque Archie tiene mucha razón, porque, al fin y al cabo, "un rocknrolla quiere el pack completo". Porque solo con esta introducción, Ritchie asienta cátedra sobre su forma de dirigir, estilo visual acelerado y a destiempo, importancia de la banda sonora (grupos britpop, indie, alternative rock y rara vez, electro) y un guión razonado milimétricamente aunque algo informal. Seguramente habéis visto la película, y con más seguridad, os gustó mucho. Este inicio es una pequeña muestra de lo que será toda la película, un 80% Guy Ritchie, un 20% de la Warner, su obra de madurez, aquella que se encuentra sobre todas las películas "100% suyas" (las increíbles "Lock, Stock...", "Snatch", la malograda "Swept Away" y la cabalística "Revolver") y que sabe encontrar el punto justo de "comercial" para dotarla de recursos, pero sin perder identidad.

"What The Water Gave Me" de Florence + The Machine

          Porque es uno de los mejores grupos británicos en la actualidad, porque con solo dos álbumes en el mercado, "Lungs" (2009) y "Ceremonials" (2011) se han convertido en todo un icono del indie. Son únicos, con sus fusiones de "baroque & art pop" y ciertos aires etéreos, incluso rozan el soul en su primero disco, que batió récords de ventas en Gran Bretaña (conviene escuchar "Rabbit Heart", "Howl", "Drumming Song" y "Cosmic Love"). Hay quienes dicen que este grupo es solamente Florence Welch, la cantante y escritora de las canciones, y puede que tengan razón, sin embargo, y a pesar de su característica voz, propia del indie garage pero con sutiles toques de soul, "Lungs" se consideró uno de los discos musicalmente más maduros de 2009. La canción que os he dejado es una de las más representativas del último disco, "Ceremonials" (2011), no obstante, os aconsejo escuchar también "No Light, No Light" y "Shake It Out".

La mayor satisfacción posible

         

          Porque todos conocemos "Romeo y Julieta", la archiconocida y sobre-explotada tragedia de William Shakespeare. Seguro que habréis oído miles de veces esta historia de amor, guerra, honor, entrega y frustración. A pesar de que es la obra romántica por excelencia de la literatura medieval, incluso de la historia, hay un dato a tener en cuenta que me parece muy importante: la virginidad y la espera hasta el matrimonio, incluso cuando el amor es claro, sincero, honesto, auténtico e indisoluble. Incluso cuando los amantes (en espíritu y no en cuerpo) viven sinceramente su amor, no son capaces, por tradición o absoluto respeto, pasar a la esfera de lo físico. 

         Muchas veces creemos que, conocido el amor y con el pleno convencimiento de que lo pondremos todo por nuestra parte para que sea para siempre, es legítimo entregarse a alguien. Por ello, y por mucho más, hay satisfacciones mucho más grandes, importantes, románticas y virtuosas que la mera entrega sexual. Aquí os dejo un pequeño diálogo de la obra. Si no vivís enamorados, quizás os parezca extremadamente cursi, sobretodo si no os llama la atención Shakespeare.  No obstante, estas palabras recogen un acertado canto al amor verdadero, el compromiso y la realidad de que la mayor satisfacción posible será siempre espiritual y no física.

Romeo-  Juro por esa luna santa que platea las copas de estos árboles...

Julieta-   ¡Ah!, no jures por la luna, esa inconstante que cada mes cambia en su esfera, no sea que tu amor resulte tan variable.

Romeo-   ¿Por quién voy a jurar?

Julieta-   No jures; o, si lo haces, jura por tu ser adorable, que es el dios de mi idolatría, y te creeré.

Romeo-  Si el amor de mi pecho...

Julieta-   No jures. Aunque seas mi alegría, no me alegra nuestro acuerdo de esta noche: demasiado brusco, imprudente, repentino, igual que el relámpago, que cesa antes de poder nombrarlo. Amor, buenas noches. Con el aliento del verano, este brote amoroso puede dar bella flor cuando volvamos a vernos. Adiós, buenas noches. Que el dulce descanso se aloje en tu pecho igual que en mi ánimo.

Romeo-   ¿Y me dejas tan insatisfecho?

Julieta-   ¿Qué satisfacción esperas esta noche?

Romeo-  La promesa de amor eterno. (La de jurarnos nuestro amor).

Julieta-    El mío te lo di sin que lo pidieras; ojalá se pudiese dar otra vez.

Romeo-  ¿Te lo llevarías? ¿Para qué, mi amor?

Julieta-   Para ser generosa y dártelo otra vez. Y, sin embargo, quiero lo que tengo. Mi generosidad es inmensa como el mar, mi amor, tan hondo; cuanto más te doy, más tengo, pues los dos son infinitos.

   "Romeo y Julieta" de William Shakespeare. 

(Preguntémonos cuántos hombres pensarían que la máxima satisfacción que se nos puede dar es, precisamente, la promesa de amor eterno...)

"For Emma" de Bon Iver

       Porque estoy cansado, aunque sea solo parcialmente, de escribir. Solo dos cosas, "For Emma", Bon Iver.  Por eso, y por mucho más, aprovechad mi eventual silencio y escuchad, solo escuchad. Es mentira, también podéis comentar.

Wolfmother: Retro-Rock

          Porque aún desconozco qué preferís en exámenes, que os ponga escenas o cosas relacionadas con el cine, o canciones de grupos indie o alternativos. Ya sabéis, para fomentar eso de la variedad y tal. Además, así quizás incorporéis canciones a vuestra lista de reproducción para cuando salgáis a correr para liberar tensiones "examinales". He decidido hablar del grupo australiano Wolfmother, grupo variopinto donde los haya, ya que compagina las tendencias del hard rock de los 70's con el influjo del indie & alternative rock más propio de mediados de la década del 2000, lo que han auto-determinado como "retro rock". Son, por ello, un grupo único en la actualidad, ya que la forma de cantar recuerda mucho a clásicos del hard rock como Led Zeppelin, el hard rock más psicodélico de Black Sabbath y una voz que recuerda a Robert Plant y, en momentos puntuales, a Jack White. Son un grupo digno de escucharse, con solo dos álbumes en el mercado ("Wolfmother", de 2006, y "Cosmic Egg", 2009), ya que representan una atípica predilección por los clásicos, que a día de hoy pocos grupos encuentran la calidad necesaria siquiera para tratar de emprender dicho continuismo. 

         Sonoramente es complejo, más fijado y con más tintes alternativos, la voz, sobretodo en los registros agudos, es la principal baza para recordar el antiguo hard rock. Además, es propenso a los riff's, como puede verse en la canciones "The Joker & The Thief" y "California Queen", y en conjunto, el sonido es más refinado (lógicamente al contar con medios de producción tecnológicamente más adelantados) y algo más coordinados que los antecedentes, contando con importantes influencias del alternative rock.

         Además de las tres canciones que os he puesto, cabe mencionar las siguientes: "Woman", "10.000 Feet", "Cosmic Egg", "Tales From The Forest Of The Gnomes" y "Pilgrim". Así que si os han gustado las que he puesto, sería bueno que os picara la curiosidad y escucharais alguna que otra más. Así que, lo dicho, estudiad mucho, y nunca, nunca, nunca, os olvidéis de ser buenos. Epa, a correr y liberar tensiones.

"Lo bello y lo bestia" by The New Raemon (o sobre el indie nacional, Nº 2)

         Porque desde que lanzaron su primer álbum, "A propósito de Garfunkel" (2008), esta banda barcelonesa ha publicado la friolera de cinco discos. La canción que os dejo pertenece a su último álbum, de 2011 precisamente, "Libre Asociación", y la verdad que es la que más me gusta junto con "Verdugo" (si os gusta la primera, esta seguro que también lo hará). Aunque forman parte del panorama indie, más rock que pop, nunca se han abanderado en el "pasotismo armónico" propio del indie más purista. Siguiendo la corriente actual en España (al menos, los grupos menos underground), busca la depuración armónica e instrumental de las canciones, sin perder el carácter "libertario" frente al perfeccionismo armónico, melódico, rítmico y vocal, ardid del indie en sentido propio. Es un grupo con un gran trabajo en el estudio y la producción, que se atreve con una complejidad instrumental bastante atípica. Lo dicho, escuchad esta canción, aunque quizás os resulte... da igual. Disfrutadla.

"Emperatriz" de Supersubmarina (o sobre el indie nacional, Nº 1)

         

          Porque es una de las bandas más jóvenes del indie pop nacional. Porque con apenas un disco y un EP se han dado a conocer y se tutean con bandas más expertas y con mayor trayectoria en los festivales españoles. Porque esta canción es muy irónica, porque todos hemos tenido novias que en realidad eran emperatrices, auténticos agobios y peleas sin sentido, pero, al fin y al cabo, las queríamos (o eso es lo que decíamos mientras duró). La verdad, es una canción que cura completamente esos "días rojos" al estilo Holly Golightly, aunque puede que Supersubmarina tenga temas mejores (tanto de "Electroviral" como de "Realimentación"), por lo que creo que deberíais echarle un ojo a su incipiente discografía. Sobretodo si os gusta el indie nacional estilo "Miss Caffeina" o "Vetusta Morla" (actualmente a la cabeza del panorama indie pop).

          Además, aprovecho para anunciar que puede que (y cuando digo "puede que..." me refiero a después de los exámenes finales) haga una pequeña sección dentro de la etiqueta "Música Contemporánea", donde ponga más canciones del panorama indie en España (Sidonie, Miss Caffeina, Love Of Lesbian, Lori Meyers, Niños Mutantes, Idealipticks, L.A., Mujeres, Sexy Sadie, The New Raemon, The Sunday Drivers, Vetusta Morla...). Pero solo si sois buenos/as, es decir, me leéis y comentéis (fijo que ahora, para hacer la gracia, pasáis de mi). Pues eso, fuerza y honor.

Resultados de la encuesta sobre escenas

        Ya acabó el tiempo para votar la encuesta, que llevaba abierta desde hace ocho días aproximadamente, y se han registrado  67 votos, con un total de 33 votantes. La verdad que han sido más de los que en un principio podía esperar. En fin, ahí van los resultados, sorprendentes, ya que durante casi todo el tiempo de votación iba en cabeza "Big Fish" y poco a poco ha ido perdiendo posiciones hasta quedar así:

1º "Up" (30%, 10 votos)

2º "RocknRolla" Persecución (27%, 9 votos)

3º "El Tercer Hombre" - "Big Fish"   (24%, 8 votos cada una)

4º "Uno de los Nuestros" - "Pactar con el Diablo"   (18%, 6 votos cada una)

5º "Ciudad de Dios" - "Trainspotting" Intro   (15%, 5 votos cada una)

6º "Love Actually"  (12%, 4 votos)

7º "Romeo + Julieta" - "Grandes Esperanzas" - "Trainspotting" Robert Carlyle - "Trainspotting" Ewan McGregor (6%, 2 votos cada una)

8º "Layer Cake" - "Radio Encubierta" (3%, 1 voto cada una)

9º "Destino de Caballero" - "Las Tortugas También Vuelan" (0%, 0 votos cada una)

           Por último, muchas gracias a aquellos y aquellas que habéis participado. Me hacía ilusión probar a hacer una encuesta, aunque la verdad que justo mis escenas favoritas no han quedado en buen lugar. A medida que vaya incluyendo más escenas en el blog iré haciendo nuevas encuestas. Pues eso, muchas gracias a aquellos que participásteis, y nada, ya nos veremos en la próxima encuesta.